Екатерина Анисимова: «Креативные индустрии меняют регионы»
Советник Центра развития креативных индустрий Рязанской области — о том, как мода, фестивали и ремесло превращаются в экономический ресурс региона.
Креативные индустрии соединяют культуру и экономику, а значит, влияют на развитие территорий. Источник: отраслевое СМИ «Креативные индустрии России»
17 апр 2026, 08:29
Финансовые и технологические проекты получают внимание, но нередко недооценивается значение культурных инициатив. Советник по развитию культурного наследия и НХП Центра развития креативных индустрий Рязанской области Екатерина Анисимова объясняет, почему творчество становится экономическим фактором, а фестиваль моды и культурного кода – местом рождения новых возможностей.
– Екатерина, почему креативная индустрия так важна для регионов?
– Потому что она соединяет культуру и экономику, а значит, влияет на развитие территорий. Там, где появляется интерес к дизайну, ремеслу, архитектуре или моде, растёт качество жизни. Креативные проекты формируют имидж региона – динамичного, современного, комфортного для жизни. Это не абстрактные слова. Когда люди чувствуют, что их город способен вдохновлять, они начинают действовать иначе – появляется вера в будущее.
– Мода в этом смысле – один из самых ярких инструментов?
– Да, именно через неё можно показать культурный код визуально, понятно, эмоционально. Одежда – часть идентичности, зеркало вкуса и эпохи. Мы убеждены, что современный костюм может говорить о традиции не менее выразительно, чем музейная экспозиция. Поэтому международный фестиваль моды и культурного кода стал для нас площадкой эксперимента, где культура выражается языком современных форм.
– Фестиваль существует второй год. Что изменилось?
– Первый сезон был началом – мы хотели показать саму идею. Второй – уже про развитие. Мы учли мнения участников, добавили новые форматы, усилили образовательную часть. Это не просто показы, а дискуссии, мастерклассы, возможность общения с экспертами. Мы создаём экосистему, где дизайнер не «один на подиуме», а часть сообщества. Благодаря этому Рязань становится точкой притяжения не только для модных авторов, но и для исследователей культуры, студентов, предпринимателей.
– Часто говорят, что такие события – дорогое удовольствие. Насколько они окупаются?
– Слово «окупаются» здесь стоит понимать шире. Это инвестиция в имидж, в привлекательность территории. После фестиваля о регионе говорят больше, к нам приезжают гости, открываются новые сотрудничества. Молодые бренды начинают производить локальные коллекции, появляются партнёрства с фабриками и дизайнерами из других областей. Деньги здесь не исчезают – они возвращаются в виде интереса, движения, новых идей.
Успех фестиваля определяется праздничным настроением, заявила Екатерина Анисимова. Источник: отраслевое СМИ «Креативные индустрии России»
– Как вы определяете успех фестиваля?
– Конечно, важно настроение – чтобы это был праздник. Но главное для нас то, что остаётся после: новые связи, совместные проекты, реальный профессиональный рост участников. Если дизайнеры уезжают с ощущением, что их поле возможностей стало шире, значит, всё получилось.
– Когда регионы развивают креативные индустрии, неизбежно возникает вопрос сравнения со столицей. В чём сила вашего подхода?
– В искренности и самостоятельности. Мы не пытаемся повторять московские форматы, у нас своя история, свои ценности, своя глубина. Рязанская область имеет уникальный костюм, орнаменты, ремесленные традиции – на этом мы строим идентичность. Мы соединяем исследование, ручной труд и современные технологии, создавая новую эстетику, не утрачивая смысла.
– Можно ли сказать, что такие проекты строят «мягкую силу» региона?
– Я бы сказала – культурную опору. Там, где есть уважение к прошлому и пространство для творчества, возникает чувство уверенности и связи. Люди начинают видеть себя частью большой истории, но при этом чувствуют современность и перспективу. Это именно та энергия, которая создаёт точки роста, объединяет и вдохновляет. Мы приглашаем на фестиваль наших друзей из Узбекистана, Казахстана и других стран СНГ – пусть традиции разных регионов объединятся, создавая общее пространство вдохновения и уважения.
– Да, мы видим потенциал для развития. Нам интересно привлекать новые города, объединять мастеров разных направлений, раскрывать потенциал ремесла в технологическом контексте. Традиция – это неисчерпаемый ресурс. Она не устаревает, если умеет меняться. А мы как раз делаем всё, чтобы она звучала в настоящем времени.
